水彩畫家生平簡介暨圖錄

 

第 4 節:

東西思潮交流

4-2:李焜培(1934-2012)

1934 年生於廣東中山,1959 年國立臺灣師範大學美術系畢業。1968 ∼ 2007 年任國立臺灣師範大學美術系專任副教授、教授、研究所教授迄退休。曾擔任全國美展、南瀛美展、文藝創作獎、國軍文藝金像獎、臺陽美展、中國版畫協會評審委員;臺灣省立美術館、臺北市立美術館、高雄市立美術館、國立國父紀念館典藏委員。曾獲中國版畫協會金璽獎、中興文藝水彩獎、中華民國畫學會金爵獎等無數獎項,是臺灣水彩界重要的影響人物之一。

李焜培為香港前輩靳微天與臺灣大師馬白水的高徒,因此傳承了嶺南水墨畫的筆趣,也承襲了野獸主義的原色與純色敷彩。李氏水彩的透明流暢與繽紛色彩透過透明方式表現得淋漓盡致,在他的畫中處處可以看見互補色的對比、三原色的並置,畫風行雲流水,素有「水彩詩人」的雅號。

布萊斯峽谷 131x512cm 1996
 

 恆河初探 印度聖節( 一) 675x234cm 1995

 

憩46x51cm 1986

 

畫壇之老 31x41cm 1987

 

綠島激流 51x36cm 1985

 

 望安懷舊 57x38.5cm 1983

 

時間• 空間• 投影 103x143cm 1971

 

 

 

 

 

陶俑的聯想之二 112x69cm 1989

 

香港中環大厦群 56x76cm 1981

 

渡 40.5x56cm 1978


 

蘭嶼東清灣 39X56.5cm 1983

 

雨• 懷舊 40x58cm   1958

 

師大本部- 憶當年 38.5x54cm 1957

 

 

— 楊恩生 —

李氏作品主題多元,風格多變,在臺灣首屈一指。旅居香港的他以深厚的水墨及書法基礎,加上來臺就讀師大時受到馬白水教授野獸主義、立體主義思想的薰陶,將中西文化融合於無形。他跳躍性的思考與無限浪漫的情懷,使他對任何事都充滿好奇與樂觀。他的畫一時狂野、一時浪漫;偶爾具象、多屬寫意;今天超現實、昨天抽象、後天可能成為表現主義。創作時永遠像在實驗室隨手拈來物件,並隨機的擺置於畫面之中。色彩既有野獸主義的顏色效果也有印象主義及後印象主義的外觀及互補色關係。落筆飛快,有如神助;滴酒不沾的他無酒也醉。醉醉醒醒之間成就了這位臺灣最有創造力與想像力的水彩大師。

展覽經歷

個展

2011 年「彩筆靈動天地間」李焜培水彩個展(臺北福華)、李焜培經典水彩巡迴展(臺灣創價學會)。

2009 年「穿越時空的夢境」李焜培水彩個展。

2003「水彩魔法半世紀—李焜培70 創作回顧展」於臺北國父紀念館。

2002 年「美的對話-李焜培水彩個展」於臺灣師大圖書館、「大地的容顏—自然與人文之美」於臺北卡氏珍藏美術館水彩畫個展。

1997 年「浩氣丹心大地情,李焜培思路與畫境」水彩個展於臺灣省立美術館。

1993 年「李焜培水彩近作個展」於臺北阿波羅畫廊。

1992 年「李焜培水彩寫生畫展」於中壢信天藝術雅苑。

1991 年「李焜培水彩個展」於高雄積禪藝術中心、「李焜培水彩個展」於臺北縣立文化中心。

1990 年「李焜培水彩個展—歐洲風物系列、人體美」於臺中現代畫廊、「李焜培花卉水彩小品展」於臺北雄獅畫廊。

1988 年「爾雅的豪情• 浪漫的饗宴」個展於臺北福華沙龍李焜培水彩。

1985 年「李焜培水彩個展」於臺北名人畫廊。

1984 年「李焜培水彩個展」於桃園文化中心。

1983 年「李焜培水彩個展」於國立歷史博物館國家畫廊、臺中金爵藝術中心。

1980 年「李焜培水彩個展」於臺北春之藝廊。

1976 年個展於美國舊金山梭拉諾畫廊。

1976 年「李焜培水彩版畫個展」於美國舊金山梭拉諾畫廊。

1974 年個展於香港中文大學校外進修部畫廊水彩版畫。

聯展

2011 年百歲百畫聯展(臺北)、臺灣水彩聯展、新北市美術家聯展、建國百年名家創作動物聯展等。

2010 年「水彩的壯闊波濤」海峽兩岸水彩名家聯展、臺陽畫會聯展、臺灣國際水彩畫協會聯展等聯展六次。

2009 年臺灣水彩經典展、2009 臺北縣美術家大展等聯展11 次。

2008 年臺灣水彩一百年(臺北、臺中)、臺灣當代全國水彩大展(臺北)等聯展13 次。

2007 年「臺灣美術光譜」臺灣國立師範大學60 年教授聯展、新店百位藝術家聯展等聯展11 次。

2006 年「風生水起」國際華人水彩展、臺灣水彩36 屆展等聯展8 次。

2005 年臺陽68 屆美展、新世紀全國水彩展等聯展五次。

2004 年「玉山風華」聯展於國立歷史博物館、第21 屆高雄市美術家聯展等聯展12 次。

2003 年「時間的刻度」於臺灣美術戰後50 年作品展(桃園)等聯展八次。

2002 年聯展22 次。

2001 年臺北「李焜培• 梁丹貝迎春聯展」、玉山臺灣地標關懷生態展(臺北中正藝廊)、上海版畫邀請展等聯展13 次。

2000 年中國美術協會創立70 週年聯展、中華當代百家藝術家大展等聯展16 次。

1999 年臺灣師大美術系50 週年教授聯展(臺北中正藝廊)、跨世紀亞太水彩畫展、「李焜培.梁丹貝夫婦聯展」、臺北國際生態藝術展等聯展17 次。

1998 年臺灣師大畫廊「李焜培版畫水彩畫展—藝術與生活/飛機、人系列」;ECO-ART 第一屆生態藝術展等聯展18 次。

1997 年臺北「形與色的炫麗色彩—義大利古典與現代創作展」等聯展18 次。

1996 年第50 屆全省美展暨全省美展創辦50 週年學術講座等聯展20 次。

1994 年臺北「水漣漪• 彩激盪II」聯展、臺中省立美術館「四十年來臺灣地區美術發展研究之三- 版畫研究展」等聯展18 次。

1993 年臺北「水漣漪• 彩激盪I」等聯展七次。

1992 年北美館中華民國第五屆版畫雙年展等聯展14 次。

1991 年聯展共11 次。

1990 年聯展共5 次。

1989 年中華民國第十屆全國版畫展、第52 屆臺陽美展。

1988 年兩對畫展「吳承硯、單淑子、李焜培、梁丹貝」;文建會「中華民國當代75 人」中南美巡迴展。

1987 年中華水彩學會會員展覽(基隆、桃園)等聯展三次。

1986 年臺北市立美術館、中華民國參加第一屆亞洲國際美展巡迴等聯展四次。

1985 年第48 屆台陽美展、北美館當代版畫展等聯展五次。

1984 年當代名家彩瓷聯展(高雄)。

1983 年臺灣水彩畫協會第13 屆聯展。

1982 年臺灣師範大學美術系第三屆教授聯展。

1957 年入選全國美展;水彩畫展出於泰國慶憲節國際美展。

師承與所受影響

石川欽一郎(1871-1945)、靳微天( 生卒年不詳)、馬白水(1909-2003)。

推崇的前輩

石川欽一郎、靳微天、馬白水。

獨特風格、特殊技法

英式水彩的重疊法,美國實心的縫合法,再加上國畫的筆趣。

傳承

陳東元、陳秋瑾、楊恩生、黃銘祝、呂振光。

著作

歷年發表有關水彩、版畫文章於雄獅美術、藝術家雜誌、百代美育、幼獅文藝新文藝、省展、中國時報花卉專題水彩連載等。

《臺灣名家美術100—李焜培》,香柏樹出版,2011 年。

《水彩畫法1.2.3》,雄獅圖書,1995 年。

《水彩技法畫冊• 花卉》,雄獅圖書,1990 年。

《現代水彩畫法研究,雄獅美術印行,1981 年。

《李焜培水彩畫集》,李焜培畫室,1980 年。

《20 世紀水彩畫》,玉豐出版,1976 年。

對水彩的想法

李氏曾說:「一位畫家,在不同階段的歲月中,嘗試走著自己想走的路,關心自身與身旁的人,作適度切磋和互動,因常處於現實與夢想的世界中,並尋求美的立足點和方法,去盡情創作。探研繪畫藝術,「專注」是起碼的條件,選擇、韌力、想像和活潑的理性是必要的,越過初階的收穫,繼之而求紮實的基礎,循序漸進,畫家的眼睛和腦海中充滿多樣態的期待,和嚴格的標準,或說要迎頭趕上、超越別人,其實最需要超越的是自己。

數十年以來,我的繪畫仍以水彩為主,經過許多變動,習慣上並不以目前成果為滿意的終點;我從不放鬆自己做更多優點的要求,因此我不斷給予自己壓力、求取進境,同時以享受的心情,來磨鍊水彩畫穩定與多變的技巧,那正如清楚動聽的口才,必然是抑揚頓挫有節奏,我重視藝術也不輕視技巧。還有整體的呼應現代繪畫逐漸從優質的傳統中出發,找尋與時代相關的精神,發覺畫家的內在、原創性,靜觀和思考宇宙、大地中的微妙啟示。而生命終有著無窮的哲理,值得我們珍惜和採用。」