水彩畫家生平簡介暨圖錄

第 1 節：

日本影響時期

1-1：藍蔭鼎（1903~1979）

藍蔭鼎生於宜蘭羅東。1914 年於羅東公學校( 今羅東國小) 高等科畢業，1920 年起擔任公學校美術教員，並於1924 年二十一歲時拜日本水彩畫家石川欽一郎為師，跟隨習畫四年，對其一生繪畫發展影響深遠。他曾前後兩次前往日本進修，作品多次入選日本帝展，在當時的臺灣畫壇舉足輕重，為臺灣最早之藝術團體「七星畫壇」的發起人之一。同時為「臺灣水彩畫會」的成員，該畫會網羅了當時全臺重要的水彩畫家，並與「日本水彩畫會」交流，不時展出日本水彩畫家作品；對當時藝術的啟蒙，有不可磨滅之功。藍蔭鼎的繪畫題材以臺灣山川風土之美做為創作題材，技法單純簡樸，中期以後繪畫技法加入了中國傳統水墨筆觸；到了晚年此種技法運用更加成熟，成為其獨特的繪畫風格。1971 年歐洲藝術評論學會以及美國藝術評論學會將其選入「第一屆世界十大水彩畫家之一」。

— 楊恩生 —

藍蔭鼎傳承自石川欽一郎的英國水彩重疊技法，是以透明水彩技法詮釋臺灣鄉土人文的先驅。在畫材極度匱乏的時代，能以品質較好的原料及紙張記錄即將式微的傳統農村景觀，實屬難能可貴。畫作中常以折枝或蔗渣蘸墨色表達粗曠有力的線條，亦常以層次豐富的竹林為主題。

展覽經歷

個展

1952 年10 月應美國紐約國立畫廊邀請，舉行首次畫展。

1932 年成為日本水彩畫展會員。

聯展

1973 年出任華視董事長。

1971 年歐洲藝術評論學會與美國藝術評論學會獲選第一屆世界十大水彩畫家。

1966 年「養鴨人家」由倫敦劍橋美術館收藏。

1965 年遷至士林鼎廬。

1964 年任教育部學術審議委員會委員。

1963 年任臺灣電視公司節目評議委員會委員。

1960 年法國國立水彩畫協會聘為審查委員。 任臺灣省政府顧問。

1959 年獲教育部學術文藝美術類獎。 任全省美術展審查委員。

師承與所受影響

石川欽一郎（1871-1945）。

1952 年入選為法國水彩畫協會會員。

1951 年作品參加法國水彩畫協會理事，舉辦展覽。

1934 年石川欽一郎受小原整與藍蔭鼎邀請，於鐵道旅館座談

臺灣畫壇近況

1929 年藍蔭鼎「街頭」、陳澄波「早春」等作品入選日本第十屆帝展。

獨特風格、特殊技法

藍蔭鼎擅長英式「重疊法」，加上中國式的乾筆和皴擦法，表現出大片蒼翠竹林的筆觸。在1954-1963 年間，其創作作品多以中國水墨意境與筆法入畫。這一時期的作品中，藍蔭鼎直接運用中國毛筆代替水彩筆，將中國水墨書法中的點、挫、提等筆法加上水墨韻染的層次感；中期跳脫西方水彩渲染的方式，加入中國傳統水墨筆觸，建立出獨特風格，賦予單純的水彩深厚的韻味與意境，這也是藍蔭鼎的水彩創作在整個臺灣現代繪畫演進中扮演著一個重要的突破與革新者。

傳承

藍蔭鼎對於「入世」始終抱著積極正面的態度，無論在做人做事上總是有開闊的氣魄與胸襟，私塾於他的人雖然不少，可是無明顯的學生繼續傳承衣缽，但是在其作品影響力上，後世藝術家仍有相當大的比例受其淺移默化。

著作

散文集著作

《鼎廬閒談》，黎明出版社，1977 年1 月。

《鼎廬小語》，華視文化，1975 年3 月。

水彩著作

《藍蔭鼎水彩專輯》，藝術家出版社，1980 年。

《畫我故鄉》，時報文化出版，1979 年。